Музика вива - Фестивал у Донауешингену 2016
Композиције Георга Фридриха Хаса и Франка Бедросијана
Настављамо представљење композиција изведених на овом престижном фестивалу савремене музике који је одржан од 14. до 16. октобра 2016. године у организацији Радија Југозападне Немачке SWR.
Прво ћете чути светску премијеру Концерта за тромбон Георга Фридриха Хаса, који је заједнички поручило више престижниих институција. Поред поменутог радија SWR, ту су и Симфонијски оркестар из Базела, Симфонијски оркестар Аустријског радија О-еР-еФ, ансамбл Вин Модерн, дворана Концертхаус из Беча, као и фондација Ернст фон Сименс. Оваква инситуционална подршка сведочи о статусу који Георг Хас заузима у пољу савремене музике где слови за једног од најуваженијих и најнаграђиванијих аутора. Овај аустријски композитор рођен 1953. године у Грацу, студије композиције похађао је у родном граду, као и у Бечу у класи Фридриха Церхе. Међусобно уважавање између професора и бившег ученика довело је до тога, да је Церха предложио Хаса за Државну аустријску награду за композицију коју је добио 2007. године. Међутим, Хасов пут до успеха је био трновит. Он сам говори о годинама неуспеха што је још више развило песимистичке тенденције његове поетике. У том смислу имагинаријум ноћи, таме и губитка илузија се често среће у Хасовом опусу, док су дела везана за нешто оптимистичније теме тек рецентног датума.
Концерт за тромбон и оркестар показује трење и дијалог између 'чистих' сазвучја и микротоналне суштине звука. Сам почетак носи нешто од квинтне митологије Заратустриног мотива, односно квинтно-терцних односа класичне музике, да би се касније у експресивном средњем сегменту музички ток базирао на 'говорним мелодијама'. На самом крају доминира деоница тромбона саздана од врло уских микротоналних помака. Дело је написано за тромбонисту Мајка Свободу, а Хас се одлучио да се, уместо да инсистира на новим свирачким техникама, ослони на историјски свирачки вокабулар овог инструмента.
Композиција Twist Франка Бедросијана настала је као поруџбина Радија Југозападне Немачке и париског Иркама 2016. године. У њој овај француски композитор и професор на Универзитету Беркли у Калифорнији истражује идеју детериторијализације инструмената унутар симфонијске сфере. Наиме, нетрадиционални инструменти за симфонијску музику се уводе у оркестарски простор уз помоћ ефекта који Бедросијан назива 'тембралном електрификацијом'. Временом, ови електронски пунктови и бојења, заузимају све већи простор, стварајући неку врсту међупростора између музике са звучника и самог свирања оркестра. Аутор намерно ради и са такозваним 'звучним аутсајдерима', користећи скривену џез групу у формацији од дуа до трија, која осцилира између утапања у општу звучну слику и потпуне фрагементаризације. Тако настаје, комплексно, звучно богато дело које се у великој мери ослања и на допринос инжењера музичког софтвера Робина Мејера из Иркама у стварању електронског парта композиције.
Уредница Ксенија Стевановић
Коментари